• تاریخ : ۳۱ام اردیبهشت ۱۳۹۷
  • موضوع : فیلم

دریافت فیلم: محمدرضا شرف الدین مدیرعامل سابق انجمن سینمای انقلاب و دفاع مقدس و تهیه کننده سینما در آستانه سالروز آزادسازی خرمشهر با انتقاد از بی توجهی مدیران فرهنگی و سینمایی نسبت به وقایع و رویدادهای دفاع مقدس در سینما گفت: افراد خائن در کشور همه ارزش ها را به باد دادند!؛ شما دنبال چه چیز می گردید؟ سوم خرداد؟ متأسفانه به واسطه اهمال کاری مسئولان الآن نه آدم های سوم خردادی باقی مانده اند و نه ارزش های آن دوران!

تهیه کننده فیلم سینمایی «پرنده باز کوچک» در گفتگو با خبرنگار دریافت فیلم افزود: سال ها است که حضرت آقا مرتب از نفوذ صحبت می کنند؛ تهاجم فرهنگی، ناتوی فرهنگی و به تازگی هم که مبحث مهم آتش به اختیار را مطرح کرده اند. این ها معنی اش چه چیزی است؟ ما باید بدانیم نفوذ چیست؟ ما باید بدانیم اگر یکی از مسئولان رده بالا نفوذی باشد چه باید کرد؟ اگر یک وقت معاونی نفوذی باشد او را می توان رصد کرد اما وقتی یک مقام مسئول ارشد کشور نفوذی باشد نمی توان کاری کرد.

وی سپس با انتقاد شدید از مسئولان دولت و مسأله مماشات آن ها با غربی ها اظهار داشت: ما امروزه با وقایع عجیبی در کشورمان روبرو هستیم. آمریکا از برجام خارج می شود و ما باز هم چشم به اروپایی ها داریم یعنی مسئولان نمی دانند که اروپایی ها شریک دزد و رفیق قافله هستند؟ اسفا که ارزش ها رفت، اسفا که سوم خرداد تمام شد آدم های سوم خرداد هم تمام شدند و همین مسئولان آن ها را تمام کردند رفت! افراد خائن در کشور همه ارزش ها را به باد دادند!

شرف الدین خطاب به مسئولان گفت: شما نباید با اروپا ادامه بدهید. دیگر چه چیزی را می خواهید بدهید دست غربی ها؟ بنده خودم از افراد سوم خرداد هستم و آنجا بودم من اول خرداد آنجا وارد شدم و رزمنده سوم خرداد و فتح خرمشهر بودم. ما نباید مسکن به مردم و هنرمندان بدهیم. نباید از نوستالژی ها حرف بزنیم. این حرف ها را ول کنید و یقه مسئولانی را بگیرید که مسبب فجایع در کشور هستند. من نمی دانم چرا همه سکوت کرده اند در قبال این مشکلات؟ حتی مجلس هم سکوت کرده است. من دلایل این اتفاقات را متوجه نمی شوم!

این هنرمند تأکید کرد: این سیاست لبخند جواب نداد. یک مشت آدم بی سواد امور را در دست گرفته اند و سیاست های ما در حال حاضر مانند دوران جنگ های صلیبی است! اروپایی های تا خرخره شان زیر فشار آمریکایی ها است و اجازه نفس کشیدن ندارند و همه چیزشان با آمریکا جوش خورده و ما هم فریب آن ها را می خوریم. ما نباید با اروپا ادامه دهیم. دیگر چه چیزی را می خواهند به ملت تحمیل کنند؟

شرف الدین در خاتمه این گفتگو متذکر شد: همه انرژی هسته ای را داغون کرده اند و حالا می خواهند موشک ها را هم از دست بدهیم. منتظر شرایط مناسب هستند تا هرچه می خواهند بکنند! علیرغم تأکیدات مقام معظم رهبری کدام تضمین را از این آمریکایی ها و اروپایی ها گرفتند؟ به جایش به آن ها تضمین هم دادند. الآن اگر صدام بود می رفتند و از او عذرخواهی می کردند تا آقای روحانی دلش خوش باشد و راحت بخوابد و موشک به خانه اش نخورد. افسوس که ما همچنین خائنانی روبرو هستیم و جلوی ادامه کار و فعالیت شان را نمی گیریم.

  • تاریخ : ۳۱ام اردیبهشت ۱۳۹۷
  • موضوع : فیلم

دریافت فیلم: نوید فرح مرزی عضو ۲ انجمن «چهره پردازان» و «طراحان فنی و مجریان صحنه» خانه سینما در رابطه با عملکرد غیرصنفی خانه سینما و نقش منفعل مدیرعامل و اعضای هیأت مدیره این نهاد در راستای احقاق حقوق سینماگران گفت: متأسفانه خانه سینما به یک پاتوق برای برگزاری دورهمی های دوستانه میان اعضای صنوف زیرمجموعه خود تنزل پیدا کرده است و بدل به نهادی فرمالیته و تشریفاتی بوده که صرفاً تنها عنوان یک نهاد صنفی را با خود به یدک می کشد.

طراح چهره پردازی فیلم سینمایی «میگرن» در گفتگو با خبرنگار دریافت فیلم افزود: متأسفانه ما امروز شاهد آن هستیم که سینماگران واقعی و کاربلد و متبحر بیکار در خانه های شان نشسته اند و اغلب کسانی در سینمای کشور فعالیت می کنند که کمترین دانش و سواد و مهارت و تجربه سینمایی ندارند! این اتفاقات کام همه سینماگران واقعی را تلخ کرده و متأسفانه هیچ تدبیری هم برای برون رفت از این شرایط اسفناک از سوی مسئولان اندیشه نمی شود.

فرح مرزی در پاسخ به این سوأل که خانه سینما به عنوان یک نهاد صنفی چرا هیچ حمایتی از اصناف زیرمجموعه اش مبنی بر تأمین حداقل نیازهای معیشتی، مادی، شغلی، بیمه ای و… ندارد اظهار داشت: همانطور که پیشتر عرض کردم خانه سینما یک مکان فرمالیته است؛ محلی برای تجمع است و بس!؛ خانه سینما به هیچ عنوان مدافع حقوق اعضای خود نیست که اگر بود ما شاهد چنین شرایط ناراحت کننده ای در سینمای کشورمان نبودیم.

طراح چهره پردازی فیلم سینمایی «چند متر مکعب عشق» خاطرنشان کرد: بنده از شما خواهش می کنم بروید و یک آمار بگیرید و ببینید که چند درصد از اعضای تمامی صنوف زیرمجموعه خانه سینما در بیکاری مطلق به سر می برند؟ از سوی دیگر بروید و آمار دست اندرکاران تولید آثار سینمایی را دربیاورید و ببنید این افرادی که در آن فیلم ها فعالیت می کنند از کجا به یک باره وارد سینما شده اند و اصلاً عضو خانه سینما هستند یا خیر؟ آن وقت به جواب سوألات خود دست پیدا خواهید کرد. متأسفم که ما با چنین شرایط ناراحت کننده ای دست به گریبان هستیم و هیچ کسی هم تدبیری برای وضعیت دشوار و بغرنج اهالی سینمای کشور نمی کند.

وی در خاتمه این گفتگو متذکر شد: هیچ نوع ضابطه ای برای کار کردن در سینمای کشور وجود ندارد و این روابط خویشاوندی، دوستی و… است که جای ضوابط را گرفته است. این وظیفه یکایک مدیران خانه سینما است که به طور جدی وارد میدان شوند و با تبیین سیاست های جامع و تعامل با سازمان سینمایی حقوق یکایک اهالی صنوف زیرمجموعه خانه سینما را احقاق کنند و اجازه ندهند تا بیش از این باندبازی و روابط جای شایسته سالاری و ضوابط را بگیرد.

  • تاریخ : ۳۱ام اردیبهشت ۱۳۹۷
  • موضوع : فیلم

دریافت فیلم: نماینده مردم سرپل‌ذهاب و قصرشیرین با انتقاد از عملکرد برخی چهره‌ها در نحوه امدادرسانی به مردم زلزله‌زده کرمانشاه گفت: سلبریتی‌ها با تحریک احساسات مردم، پول‌هایی برای کمک به زلزله‌زدگان جمع‌آوری کردند اما تاکنون خیلی از این پول‌ها در مناطق زلزله‌زده هزینه نشده است.

به گزارش دریافت فیلم، فرهاد تجری نماینده مردم سرپل‌ذهاب و قصرشیرین در مجلس شورای اسلامی با اشاره به آخرین وضعیت کمک‌رسانی به مردم زلزله‌زده حوزه انتخابیه خود گفت: به دلیل اینکه در زلزله کرمانشاه وسعت منطقه و عمق فاجعه زیاد بود، امدادرسانی و بازسازی مناطق زلزله زده قدری به طول انجامیده است.

وی با بیان اینکه باید کمک‌های بیشتری به مردم زلزله‌زده کرمانشاه صورت گیرد، ادامه داد: با توجه به اینکه وارد فصل گرم سال شده‌ایم باید توجه‌ای ویژه‌ای به این مناطق شود.

نماینده سرپل‌ذهاب و قصرشیرین در مجلس با اشاره به کمک‌هایی که سلبریتی‌ها برای مردم زلزله‌زده کرمانشاه جمع‌آوری کرده‌اند، اضافه کرد: سلبریتی‌ها نهایت ظلم را در حق خودشان و مردم کرمانشاه کردند.

تجری عنوان کرد: متاسفانه سلبریتی‌ها با تحریک احساسات مردم، پول‌هایی برای کمک به زلزله‌زدگان کرمانشاه جمع‌آوری کردند اما تاکنون خیلی از این پول‌ها در مناطق زلزله‌زده هزینه نشده است.

وی ادامه داد: با توجه به اینکه از وقوع زلزله کرمانشاه شش‌ ماه می‌گذرد، لازم است مدعی‌العموم به ماجرا جمع‌آوری کمک‌های مردمی از سوی سلبریتی‌ها ورود کند تا تکلیف این ماجرا مشخص شود.

نایب رئیس کمیسیون اصل ۹۰ مجلس تصریح کرد: از سلبریتی‌هایی که در رسانه‌ها برای مردم زلزله‌زده کرمانشاه کمک جمع‌ کردن تاکنون معجزه‌ای ندیدیم اما برعکس افراد گمنام و سازمان‌های مانند بسیج دانشجویی حدود ۲ هزار کانکس به مردم زلزله‌زده کرمانشاه کمک کردند.

  • تاریخ : ۳۱ام اردیبهشت ۱۳۹۷
  • موضوع : فیلم

دریافت فیلم ایرانی دریا و ماهی پرنده

دریافت فیلم دریا و ماهی پرنده با کیفیت عالی

دریافت فیلم دریا و ماهی پرنده

ژانر: خانوادگی، اجتماعی

فرمت:MP4

کیفیت: WEBRip

مدت زمان: ۹۳ دقیقه

محصول کشور: ایران

سال ساخت: ۱۳۹۳

کارگردان: مهرداد غفارزاده

لینک های دریافت قانونی فیلم دریا و ماهی پرنده

✅  دریافت قانونی فیلم دریا و ماهی پرنده با لینک مستقیم و کیفیت HD
✅ این نسخه ها بالاترین کیفیت ارائه شده و FULL HD هستند.

✅ هر یک از فایل ها بر روی سرورهای داخل و خارج از ایران و با بالاترین سرعت اینترنت شما در دسترستان قرار خواهد گرفت.

✅ این فایل ها توسط شرکت پخش کننده فیلم، آپلود و در اختیار شما قرار گرفته اند و تمامی مبالغ پرداختی مستقیما به حساب تولید کننده واریز می گردد.

✅ بر طبق اعلام تولید کنندگان آثار شبکه نمایش خانگی هر فایل دریافت شده برای استفاده توسط یک خانواده در نظر گرفته شده است لذا حتی المقدور از انتشار فایل خریداری شده برای سایرین خودداری نمایید.

?  چنانچه نیاز به راهنمایی دارید، تیم پشتیبانی در خدمت شماست. راه های پشتیبانی: آیدی تلگرام: @uproadsupport . ایمیل: info@uproad.ir

نقد و بررسی فیلم دریا و ماهی پرنده

مرتضی اسماعیل دوست

 

همیشه این قلم سعی داشته تا نگاهی نقادانه از منظر دانسته های سینمایی را آینه افروز واژگانِ به کرسی در آمده در صفحات نماید و سوژه ای چون فیلمساز را از جهان ابژه ای چون اثر به دور سازد، اما گاه این پنداشت چنان در واقعیت به موجودیتی مشترک درمی آید که اگر بخواهی هم نمی توانی جدایشان سازی. فیلم دوم مهرداد غفارزاده نیز چنین است و از جهان ذهنی مردی بیرون می زند که در گذشته ای دور و دراز، آثاری داستانی را به خلق روایتی شیرین درآورده و نگاهش به روزگار همچون خوانش داستانی شاعرانه می ماند. لازم به توضیح است که آغاز آشنایی با نگاه مهرداد غفارزاده در ذهن من از جلسات ماجرا خوانی شروع شد، از مشاهده عکسی در مسجد جواد الائمه(ع) که در همنشینی با دوستانی نقش بسته بود که بسیاری از آن ها به عالمی معنا از شهادت متصل شده اند. در احوالاتی ارزنده که سال ها با بچه های مسجد داشتم، غفارزاده را به عنوان انسانی دغدغه مند به انقلاب و در راهروی مدار انسانیت خواندم و حال در این روزگار به تماشای اثری چون “دریا و ماهی پرنده” رسیدم که مرا از جهان خشک و بی عشق امروزی به آن سوی منظره ای نیلگون از آسمانی رویایی می برد که فصل های زندگی با بوم رنگی جلوه یافته از تخیل به قاب خاطره متصل می گردد. البته از ابتدا این ماجرا برای کارگردان ایثارگر جبهه های رشادت، خاطر نشان شد که پیرو همان تعالیم استادی چون امیرحسین فردی، نگاهی زیباست که همراه با نقدی صادقانه باشد.

در تحلیل فیلم دوم مهرداد غفارزاده با سویه ای دور از جهان روایی فیلم “گیرنده” مواجه می شویم تا همسفر با اثری فرم گرایانه و جهانی شاعرانه باشیم که تصاویر در آن همچون زبانی قصه گو عمل می کند. فیلم، سرشار از قاب های زیبایی است که در سیاهی سرنوشت نوجوانانی بزهکار، جلوه ای دیگرگون می یابد و فیلمساز با هم قرینگی جهان کنونی این کودکان رنج دیده و فضایی آرزومندانه از قاب هایی انتزاعی به ترکیب غمگسارانه ای از حقیقت در برابر عنصر غایب خیال دست می زند.

فیلم دریا و ماهی پرونده، قصه ای است از روزگارِ در حال گذر نوجوانان بزهکار در کانون اصلاح و تربیت که با ورود احسان، میهمان جدید این دارالتادیب که پسری است ناشنوا، روایت به سمت تابش رنگ بر چهره غریب دقایق می رود و این شازده کوچولوی غم پاره های کودکانه همچون شهریار ماجرا سنت اگزوپری به دنبال اخترکی است که سال ها پیش در سفری رویاگونه دیده بود و از این منظر، فیلمساز به دنبال قاب هایی آرزومندانه از احسان در دل امواج آبی دریا است و فیلم در دقایقی به فضایی سوررئالیستی گرایش می یابد تا با نمایش انیمیشن و با توجه به روایتی کودکانه از دالان صادقانه نقاشی به قلب روایتی تلخ نزدیک شویم. جایی که پدر احسان براساس صید غیرقانونی ماهی از دریا کارش را از دست داده و احسان نیز با توجه به فروش غیرمجاز فیلم بازداشت و به کانون مراقبت های کودکان منتقل شده است. در این میان اشاراتی زیبا در لایه ای پرمعنا از حکایتی ظریف صورت می گیرد. آن جا که حرفه پدر در ارتباط با دریا و صید ماهی قلمداد شده و این نگاه، ارجاعی به نقاشی های پسر در داخل بازداشتگاه یافته که غالب آن به شکل ماهی است و از طرفی نشانه فوق می تواند به قلمروی امید نهفته در قلب پیرمرد ماجرا همینگوی در کتاب پیرمرد و دریا نزدیک شود. از نگره ای دیگر می توان به حرفه فروشندگی فیلم در نزد احسان اشاره داشت که به مانند عرضه کننده تصاویری رویاگونه و به دور از عالم واقع نزد مردم تعبیر شده که دعوت به تماشای صورتی دیگر از احوال زیستن دارد. از این رو نگرش ایجازی به اشیاء و اشکال و گریز به جهانی دور از روایت زبانی در این اثر به موقعیتی امپرسیونیستی نزدیک می شود و کارگردان نیز به زیبایی، شخصیت اصلی فیلم را نوجوانی ناشنوا قرار داده که هم مسیر روایت را به داستانی تصویری به جای واحدی زبانی می رساند و هم به چالشی فلسفی از این منظر گرایش یافته که تنها کسی که در جمع می تواند به کشف حقیقتی فرا زمینی و بُعدی آن سویی دست یابد، موجودی است که توان برقراری ارتباط کلامی را ندارد و از این منظر فاصله ای دور از آدمیان گرفته است.

فیلم در ارجاع به ذهنیت نقاش گونه احسان، به سمت موقعیت نمایی گرافیکی رفته و ترکیب رویا آفرینی انیمیشن با رئالیسم غمناک شخصیت ها در کانون اصلاح و تربیت، به خوبی در هم تلفیق می شود. همچنین تداوم نماها و کادربندی هایی زیبایی شناسانه در اثر و استفاده دلهره آمیز از صدا در تبیین هیاهوی روزگار به خوبی در خدمت روایت قرار گرفته است. از تطابق هوشمندانه فرم با روایت در فیلم می توان به نمونه ای اثربخش اشاره داشت که در سکانسی که وارد دنیای ترسیم شده نقاشی می شویم، فضای صوتی به کلی غایب شده که به مانند پای نهادن به سیاره ای دیگر از زیستن به شمار می رود. از طرفی نشانه های سینمایی ارزنده ای را در راستای شخصیت شناسی کاراکتر و با نگاهی تصویری می توان برشمرد که از جمله ثبت نقاشی خرگوش، ماهی و بادکنک بر دیوارهای کانون است که همه اشاراتی به احوال رهایی بخش احسان از این تنگنای بی رنگ دارد و آن گاه که به تعداد کودکانِ دربند، خرگوش هایی به نقاشی درمی آید، می توان این نگره را به کل تعمیم داد. 

مهرداد غفارزاده با وجودی که از دنیای ماجرا نویسی شروع کرده و اولین ماجرا انقلاب را با نام “پاسداری” به چاپ رسانده است، در این فیلم به سمت فضایی فرم گرایانه در روایت رفته و توجه خود را به ترسیم ساختاری شاعرانه در مواجهه با رخدادی دهشتناک چون بزهکاری معطوف ساخته است، چرا که شخصیت های نوجوان و داستانی شاعرانه نیازمند مدادی است نقاشانه بر دیوارهای حیات تا به دنبال ردپایی از بوی گل سرخ همچون شازده کوچولو بود، با این تفاوت که پسرک دلتنگ قصه غفارزاده، عشق خود را نه در روی زمین بلکه در بی کرانگی دریا جستجو می کند و دیوارها نیز نمی تواند مانع از عطر طعم دریا بر مشام مسافر رویا باشد. 

فیلم دریا و ماهی پرنده، ارجاعات بسیاری در پیرامون متن به جهان فیلم هایی دوست داشتنی دارد. آن گاه که می توان به ردپایی از چهارصد ضربه تروفو رسید و به تماشای پوسترهای نقش بسته بر دیوارهای خیال انگیز سینما چشم دوخت که نشانی از پدرخوانده فوردکاپولا و نیز اولیور توئیست پولانسکی دارد و البته تصویری تابناک از چاپلین را بر صفحه نمایان می سازد که با دیالوگ “من سرورم” به تبلوری همسان با ترنم خیال کودکان دارالتادیب اشاره دارد. در این میان کارگردان، نگاهی معصومانه به پیکر ناگوار بزهکارانی دارد که در میان ناملایمات زندگی بدین سوی تاریک غلطیده اند.

البته فیلمساز در دقایقی به دام روایتی بی هویت از بافت شکل یافته خود درافتاده و با حضور بازرسی بی نشان در کاراکتری با نام کاظمی، از پیچش روایی خود خارج می شود و به سمت تن دادن به بازی بی کارکردی در تنه اصلی سناریو می رود که البته در گفت و گویی که با کارگردان انتقاد پذیر این فیلم داشته ام، اشاره به آن شد که این بخش به کل حذف می شود. فیلم “دریا و ماهی پرنده”، طنین آوازی شورانگیز در متن سرنوشتی شوم است که در این پژواک رهایی از سوی احسان، کارگردان به خوبی مبادرت به خلق جهانی انتزاعی می کند، به نحوی که غلبه رویا بر واقعیت در سکانس های در پیش به سمتی است که حتی تصور می شود که با شخصیتی انتزاعی مواجه ایم و بر این منظر، اثر مشابهت های بسیاری به فیلم ” نوازنده پیانو بر اقیانوس” ساخته جوزپه تورناتوره دارد که در آن جا نیز دغدغه رویا با دریا به قاب هایی هویت بخش می رسد. در فیلم دوم غفارزاده، قدرت القایی در تصاویر سینمایی چنان به خوبی صورت یافته که می توان همراه با نقش و نگارهای سخن گوی راوی به حرکت درآمد و به طعم خوش رهایی از این زمین دامنگیر دل بست و همصدا با ساز پریوشِ دریا به نوا درآورد جهانی دیگر را. آن جا که هیچ محصوریتی از بابت الزامات دنیوی صورت نمی گیرد و از این منظر می توان حتی در کنار تنگنای سلول نیز به سرودی از سرزمین عشق رسید.

مهرداد غفارزاده در این فیلم ما را به جهانی مملو از شاعرانگی با قلم تصویر می رساند و در این میان جایگاه فیلمبرداری شایسته چون مرتضی غفوری نیز محفوظ است. همچنین نقش آفرینی ارزنده کودکانی نابازیگر و خصوصا بازیگر ناشنوای نقش احسان و البته نادر فلاح نیز قابل توجه می باشد. فیلم، روایتی دلربا از فضایی تنگ و تاریک دارد و این بادها هستند که کاغذهای نقاشی را به جهانی دیگر پرواز می دهند، به سوی آسمانی که گهواره اش دریاست و دل اش همچون احسان، به ماهی پرنده در آن خوش است. دلی که داغ دارد و به جایی دیگر از رویا نمی توان وصل اش نمود، چرا که پشت دیوار، دریایی است که شاید به قول شاعر، شهری دیگر را بتوان در آن پیدا نمود.

خبر و حواشی فیلم دریا و ماهی پرنده

برنده جایزه منتقدان مسکو، بهترین فیلم جشنواره همدان، بهترین بازیگر جشنواره اسپانیا و مهمترین جایزه «موندنس».

درباره کارگردان فیلم دریا و ماهی پرنده

مهرداد غفارزاده فعالیت هنری خود را با نوشتن ماجرا‎های کوتاه از سال ۱۳۵۹ آغاز کرد و سپس مجموعه داستا‌ن‎هایی برای کودکان و نوجوانان و هم‌چنین بزرگسالان منتشر کرد. او مدتی هم در مطبوعات نقد ادبی و سینمایی می‎نوشت.غفارزاده در رادیو و تلویزیون نیز فعالیت داشت و به مستند سازی روی آورد. این کارگردان اولین فیلم بلند سینمایی خود«گیرنده» را در سال ۱۳۹۰ کارگردانی کرد که موفق به دریافت دو سیمرغ بلورین بهترین فیلم‌نامه و بهترین بازیگر مرد(سعید راد) از جشنواره فیلم فجر شد. «دریا،ماهی پرنده» دومین ساخته بلند داستانی این کارگردان است که در بخش هنروتجربه جشنواره سی‌وسومین جشنواره فیلم فجر به نمایش درآمد.

  • تاریخ : ۳۱ام اردیبهشت ۱۳۹۷
  • موضوع : فیلم

دریافت فیلم ایرانی یک روز طولانی

دریافت فیلم یک روز طولانی با کیفیت عالی

دریافت فیلم یک روز طولانی

ژانر: اجتماعی

فرمت:MP4

کیفیت: WEBRip

مدت زمان: ۹۰ دقیقه

محصول کشور: ایران

سال ساخت: ۱۳۹۵

کارگردان: بابک بهرام بیگی

رمز فایل: این فایل بصورت پیشفروش و دارای رمز به فروش میرسد رمز آن در تاریخ ۱ خرداد ۹۷ ساعت ۹ صبح در همین صفحه و همچنین کانال دانلود فیلم به اطلاع عموم خواهد رسید

لینک های دریافت قانونی فیلم یک روز طولانی

✅  دریافت قانونی فیلم یک روز طولانی با لینک مستقیم و کیفیت HD
✅ این نسخه ها بالاترین کیفیت ارائه شده و FULL HD هستند.

✅ هر یک از فایل ها بر روی سرورهای داخل و خارج از ایران و با بالاترین سرعت اینترنت شما در دسترستان قرار خواهد گرفت.

✅ این فایل ها توسط شرکت پخش کننده فیلم، آپلود و در اختیار شما قرار گرفته اند و تمامی مبالغ پرداختی مستقیما به حساب تولید کننده واریز می گردد.

✅ بر طبق اعلام تولید کنندگان آثار شبکه نمایش خانگی هر فایل دریافت شده برای استفاده توسط یک خانواده در نظر گرفته شده است لذا حتی المقدور از انتشار فایل خریداری شده برای سایرین خودداری نمایید.

?  چنانچه نیاز به راهنمایی دارید، تیم پشتیبانی در خدمت شماست. راه های پشتیبانی: آیدی تلگرام: @upnama. ایمیل: upnama.ir@gmail.com

نقد و بررسی فیلم یک روز طولانی

محسن ظهرابی

 

فیلم «یک روز طولانی» اولین فیلم بابک بهرام بیگی است که به تازگی در گروه هنر و تجربه رونمایی خود را شروع کرده است.

 

 

 

 

بیش از دو سال از آغاز به کار گروه سینمایی هنر و تجربه می‌گذرد. بخش مهم و انکار‌نشدنی از سینما ایران که بنا به ماهیت‌اش بر خلاف جریان اصلی سینما با هدف اصلی بازگشت سرمایه آغاز نشده و کماکان پس از گذشت بیش از دو سال به کارش ادامه می‌دهد. جریانی که متعلق به سینمای مستقل است و حمایت دولتی از آثار ساخته شده صورت نمی‌گیرد و همین ماجرا دلیلی بر پایین بودن هزینه‌ ساخت و در نهایت اثر گذاشتن بر کیفیت فیلم‌ها خواهد بود. چالشی که فیلمسازانِ این جریان در تلاش هستند تا با موضوعات و تکنیک‌های نابی که به سراغش می‌روند آن‌ را جبران کنند. در این روزها پس از افت محسوسی که در آثار هنر و تجربه دیده شد فیلمهای «سینمانیمکت» ساخته محمد رحمانیان، کارگردان با سابقه تئاتر، و «وارونگی» ساخته بهنام بهزادی (همزمان با رونمایی در گروه اصلی) به جمع فیلمهای رونمایی شده پیوستند تا نفسی تازه به این گروه بدمند. همزمان با رونمایی این دو فیلم، «یک روز طولانی» اولین ساخته بابک بهرام بیگی رونمایی خود را آغاز کرده است.

 

«یک روز طولانی» روایت ساده‌ای از یک نقاش ساکن آلمان، شاهین با بازی رضا بهبودی، است که پس از سال‌ها یک روز به زادگاه‌اش، قزوین، بازگشته تا گشتی در شهر بزند و خاطرات گذشته خود را زنده کند. او که همراه با برادرش وارد شهر شده ناخواسته و به درخواست برادر پای‌اش به ماجرای ساده و پیش پا افتاده‌ای باز‌می‌شود که او را به دو راهی انتخاب و تصمیم‌گیری می‌رساند. تصمیمی که ممکن است برای اغلب مخاطبان بی‌اهمیت باشد اما شاید این اتفاق ساده نقبی به تصمیم‌گیری‌های بی‌شمار آدم‌های امروز می‌زند و بررسی می‌کند که درست و غلط در هر تصمیم انسان در جهان اطرافش و در مقابله با انسان‌های دور و برش چگونه است؟

 

 

شاهین شخصیت درون‌گرا و ساکتی دارد. این ماجرا را از همان لحظات ابتدایی فیلم می‌توان فهمید. جایی که  در حال شنیدن حرف‌های برادرش به خاطر دیدن لاشه یک سگِ در شرف مرگ می‌ایستد و نفس نفس زدن سگ را نگاه می‌کند اما کاری جز به خاک سپردن‌اش از دست‌اش برنمی‌آید. در همین اتفاق ساده ویژگی شخصیتی به خصوصی وجود دارد که شاهین را از همه آدم‌های دور و برش مستثنی می‌کند. او نسبت به جهان اطرافش نگران و مسئول است. از بین تمامی ماشین‌هایی که با سرعت در خیابان برای رسیدن به گذران زندگی خود می‌گذرند فقط شاهین می‌ایستد تا به جان از دست رفته یک سگ که نشان وفاداری است ادای احترام کند.

 

در فیلم از گذشته شاهین به جز حرفهای اندکی که خودش به نیلوفر، با بازی شبنم مقدمی، می‌زند و معدود ویژگی‌های مختصری که دوست قدیمی‌اش در غذاخوری از او می‌گوید، که لات محل بوده است، چندان اطلاعاتی داده نمی‌شود. اما از همین رفتار شاهین (خاک کردن سگ) می‌توان حدس زد که او احساس گناهکار بودن دارد. کسی که برای بخشوده شدن خود سعی دارد تا خوبی کند اما در تشخیص خوبی دچار تردید می‌شود.

 

اغلب انسان‌ها در گذشته خود اتفاقاتی را پشت سر گذاشته‌اند که آن‌ها را دچار عذاب وجدان کرده‌است. نحوه مواجه انسان‌ها با این حوادث به ویژگی‌های شخصیتی‌شان بازمی‌گردد. در این میان شاهین به دنبال انتخاب راهی شرافت‌مندانه است. اما یکی از مشکلاتی که در طرح سناریو «یک روز طولانی» دیده می‌شود به مسئله اولویت در انتخاب‌های شخصیت بازمی‌گردد. آیا پرداخت قرض پدر سارا، دختر ۹ ساله‌ای که شاهین به او دروغ می‌گوید، آنقدری ارزش حیاتی دارد که به تنهایی بار قصه اصلی فیلم را به دوش بکشد؟ اصلاً چرا شاهین با ویژگی‌هایی که از درستکاری‌اش سراغ داریم قبول می‌کند که به بردارش کمک کند؟

 

 موقعیت اصلی که شخصیت مرکزی در یک سناریو با آن مواجه می‌شود باید در فضای قصه و برای شخصیت ارزشی حیاتی ایجاد کند تا همذات‌پنداری مخاطب را برانگیزد. حال این ارزش حیاتی لزوماً به مرگ یا زندگی افراد ارتباطی ندارد اما می‌بایست شخصیت را در فشار تصمیم‌گیری قرار دهد. در فیلم «یک روز طولانی» اگر شاهین در هر لحظه از ماجرا همه اتفاقات را نیمه کاره رها کند و برود چندان فرقی به حال خودش و دیگران ندارد. او یک عنصری خارجی است و موقعیت دراماتیک و مرکزی ماجرا آنقدری قوت ندارد که او را تبدیل به عنصری مهم در ماجرا تبدیل کند. همین عدم همذات‌پنداری در لحظاتی از ماجرا باعث شده که فیلم به سمت شعاری بودن برود.

 

 

شاهین کسی است که سال‌ها در غربت بوده و توانسته از راه هنر زندگی‌اش را بگذراند اما احساس دینی به برادرش دارد که همین باعث می‌شود در کنارش احساس ضعف کند. تلاش سناریو‌نویس برای روایت کردن ماجرا‌اش در کوتاه‌ترین زمان ممکن یعنی نزدیک به ۲۴ ساعت و محدود بودن موقعیت‌های داستانی برای شناخت تمامی شخصیت‌ها باعث شده تصویری که از سامان، برادر شاهین، به مخاطب داده می‌شود متظاهرانه و یک‌طرفه باشد. در واقع فیلمساز نتوانسته قضاوت‌اش نسبت به سامان را پنهان کند و از او یک شخصیت تیره ساخته است.

 

روابط دو برادر در ادبیات ریشه‌ای طولانی دارد. هر چه به ادبیات مدرن نزدیک شویم این روابط تیره‌تر و پیچیده‌تر می‌شود. آرتور شنیستلر نویسنده و پزشک آلمانی هم‌دوره زیگموند فروید در ماجرا کوتاه «گریز به تاریکی» درباره این رابطه می‌نویسد: «رابطه برادر با برادر نه تنها بهترین و پاک‌ترین امتیاز زندگی به شمار می‌رود بلکه همچنین به طور کلی تنها رابطه‌ای است که طبیعت به آن استحکامی درخور بخشیده است. حتی پایدارتر از رابطه‌ی فرزند با والدین که دیر یا زود و مطمئناً از نظر خود فرزندان نیز روزی محکوم به فنا بوده است.» سرنوشتی که برای برادرها در انتهای فیلم اتفاق می‌افتد به نوعی هدف ناخودآگاه شخصیت شاهین را برملا می‌کند. مهمترین ضعفی که از شاهین در طول فیلم گفته می‌شود رابطه پیچیده‌ در برابر برادرش است. نگاه انسان‌دوستانه شاهین را اگر کنار بگذاریم، شاید دلیلی که باعث می‌شود تا او بخواهد به پدر سارا کمک کند به مقابله با برادرش باز‌گردد. لحظه‌ای که هر دو کنار هم سیگار می‌کشند لحظه‌ای است که دو نیروی مخالف ماجرا که پنهانی با هم در افتاده‌اند در کنار یکدیگر آرام می‌گیرند. نبردی که رگه‌های ابتدایی آن از آغاز ماجرا شروع شده و با تصمیم نهایی شاهین که بر مخاطب پوشیده می‌ماند به پایان می‌رسد. هر چند می‌توان از نوع رابطه شاهین با سامان و نیلوفر حدس‌هایی درباره انتخاب شاهین زد.

 

 

در فیلم «دور (اوزاک)» ساخته نوری بیلگه جیلان فیلمساز شناخته‌شده ترکیه شخصیتی وجود دارد که مسیر برعکس شاهین را طی می‌کند. او روستای خود را ترک می‌کند و با آرزوهای بسیار به شهر می‌آید و دوست دارد که به عنوان ملوان روی کشتی‌ها کار کند. او از دور شنیده که حقوق ملوان‌ها خوب است. اما در اولین مواجه‌اش با ساحل به یک کشتی بسیار بزرگ برمی‌خورد که به گل نشسته و عده‌ای تلاش می‌کنند تا به وسیله ماشین‌هایی صاف‌اش کنند. تمام آرزوهای مرد در اولین مواجه‌اش با هدفی که در سر داشته کاملاً نقش بر آب می‌شود. به طور مشابه شخصیت شاهین در فیلم «یک روز طولانی» با صحنه‌ای مواجه می‌شود که شکل کارگردانی و محل دوربین بر اساس آن انتخاب شده تا صحنه را هولناک نشان دهند. شاهین در گذرش به محله قدیمی‌اش به خانه قدیمی‌شان می‌رود و آن خانه کاملاً ویران شده و در حال از نو ساخته شدن است. این اتفاق تماماً مواجه شاهین با گذشته‌اش را تحت تأثیر قرار می‌دهد. زمان توانسته در محیط دگرگونی به‌وجود بیاورد همانطور که این دگرگونی در انسان‌ها نیز به چشم می‌آید. اما ای کاش نمود این ایده که گوشه‌ی کمی از فیلم را در برگرفته است، در تمام مدت فیلم نقش ایفا می‌کرد و سهم بیشتری نسبت به ماجرا قولِ شاهین به سارا پر می‌کرد.  

 

به اتفاق ابتدای فیلم بازگردیم. نفس نفس زدن سگی در بیابان و ناچاری شاهین از حقیقتی که با آن روبروست. سرنوشت و جبر عنصر مهمی است که گاهی حتی توانش از قدرت تصمیم‌گیری ما هم فراتر می‌رود. انسان معاصر به دلیل پیچیدگی‌های همنوعانش در شرایطی قرار گرفته که به سختی می‌تواند فرق خوب و بد را تشخیص دهد و اگر تشخیص دهد شاید فرصت کمی برای عمل کردن به تصمیم‌اش داشته باشد. «یک روز طولانی» یک فیلم ساده و بی‌ادعا درباره یک ماجرا اخلاقی بسیار مهم است و فیلمساز تمام تلاش‌اش را کرده تا با حذف تمام زائدات، فقط و فقط به همین ماجرا بپردازد و شاید همین اتفاق کمی به شاکله اصلی فیلم ضربه زده است اما کماکان ماجرا قابل تأمل و حیاتی در فیلم عنوان می‌شود که شاید مدت‌هاست از ذهن همه ما رخت بر بسته است.

خبر و حواشی فیلم یک روز طولانی

موجود نیست

معرفی کارگردان فیلم یک روز طولانی

زمان آدم‌ها را دگرگون می‌کند اما تصویری را که از آن‌ها داریم ثابت نگه می‌دارد. هیچ چیزی دردناک ‌تر از این تضاد میان دگرگونی آدم‌ها و ثبات خاطره نیست.
(مارسل پروست- در جست‌وجوی زمان از دست رفته)

وقتی پس از سال‌ها به زادگاه‎ات برمی‌گردی همان جایی که کودکی‌ات را سپری کرده‌ای، تمام آن مکان‌ها و آدم‌هایی که روزگاری برایت بزرگ و پراهمیت بوده‎اند و با خاطره آن‌ها زندگی کرده ای، دچار تغییر شده‎اند و آن اهمیت و جذابیت گذشته را برایت ندارند و این تغییر  خود را روابط   متقابل بیشتر بروز می دهد. آدم‌ها دچار عدم شفافیت  و پنهان کاری شده‌اند و درچنین موقعیتی وقتی که در دوراهی اخلاقی قرار می‌گیری در انتخاب  سردرگم می‌مانی  و مفهوم خوبی و بدی، اخلاقی و غیراخلاقی برایت  قابل تشخیص نیست و انتخاب تو هرچه که باشد در نهایت باعث می‌شود به خودت و دیگران آسیب برسانی.

  • تاریخ : ۳۰ام اردیبهشت ۱۳۹۷
  • موضوع : فیلم

دریافت فیلم: مدرسه ملی سینمای ایران از پایان‌نامه‌ها و رساله‌ های دانشجویی در مقطع کارشناسی ارشد و دکتری در رشته‌های مرتبط با سینما حمایت می‌کند.

به گزارش دریافت فیلم، در پی برگزاری دومین جلسه شورای مرکزی طرح توانمندسازی و اشتغال‌پذیری دانشجویان در سال ۹۷ متشکل از نمایندگان رسمی دانشگاه‌ها، طرح حمایت از پایان نامه‌های دانشگاهی در مقطع کارشناسی ارشد و دکتری به تصویب رسید. بر این اساس هر پایان‌نامه برای بهره‌مندی از ظرفیت‌های حمایتی مدرسه، پس از تصویب در شورای پژوهشی داخلی دانشگاه باید در شورای مرکزیِ این طرح در مدرسه به تایید برسد.

قالب‌های حمایتی پایان‌نامه‌ها شامل خدمات مشاوره‌ای از قبیل معرفی و ارایه منابع مطالعاتی و پژوهشی، معرفی صاحب‌نظران و رایزنی با آنان، تخصیص کمک هزینه مالی، چاپ و نشر و خرید امتیاز خواهند بود که همگی باید با رعایت ضوابط قانونیِ دانشگاه محل تحصیل دانشجو باشد.

طرح توانمندسازی و اشتغال پذیری دانشجویان سینما از جمله ماموریت‌های مهم و اصلی مدرسه ملی سینمای ایران محسوب می‌شود که از سال گذشته و پس از انعقاد تفاهمنامه همکاری با دانشگاه‌های تهران، هنر، تربیت مدرس، صدا و سیما و سوره در دست اجرا است.  

  • تاریخ : ۳۰ام اردیبهشت ۱۳۹۷
  • موضوع : فیلم

دریافت فیلم: در گمانه زنی «گاردین»، فیلم «لازاروی خوشحال» به کارگردانی «الیس رورواچر» اصلی‌ترین شانس کسب نخل طلای امسال است.

به گزارش دریافت فیلم، در هفته اول برگزاری جشنواره کن درام سیاه و سفید «جنگ سرد» به کارگردانی «پاول پالیکوفسکی» کارگردان برنده اسکار لهستانی بیشترین توجهات را معطوف خود کرد، فیلمی در پس  زمینه دهه ۱۹۵۰ میلادی لهستان که در کارگردان به میهن‌پرستی و نژادپرستی در زادگاهش در قالب یک ماجرا عاشقانه و تراژیک  می‌پردازد.

«جنگ سرد» روایتگر یک ماجرا عاشقانه گرم و رازآلود در دوران پس از جنگ جهانی در کشور لهستان میان موسیقی‌دان و یک خواننده جوان است که به عضویت یک گروه موسیقی تحت حمایت کمونیست‌ها درآمده است.  «پالیکوفسکی» در سال ۲۰۱۳ با درام سیاه و سفید «آیدا» موفق به کسب جایزه اسکار بهترین فیلم خارجی جوایز سینمایی اسکار شد.

اما در هفته دوم برگزاری جشنواره کن تعداد فیلم‌های قابل‌توجه و تحسین شده توسط منتقدین افزایش یافت که اولین آن فیلم عجیب «داگمن» ساخته «متئو گارونه» کارگردان ایتالیایی بود، فیلمی بر اساس یک ماجرا واقعی درباره یک نظافتچی سگ که به تدریج وارد رابطه‌ای خطرناک با یکی از تبهکاران شهر می‌شود.

دیگر فیلمی که شانس بالایی برای درخشش در کن امسال دارد؛ «سوختن» ساخته «لی چانگ-دونگ» یکی از کارگردانان محبوب و مورد احترام جشنواره کن است که امسال با اقتباسی سینمایی از ماجرا کوتاه نوشته «هاروکی موراکامی» به کن بازگشته است. این فیلم درباره اتفاقاتی است که میان سه فرد جوان روی می‌دهد که هر کدام روش خاص زندگی خود را دارند.

با این وجود «پیتر بردشاو» منتقد سینمایی گاردین فیلم «لازاروی خوشحال» ساخته «الیس رورواچر» کارگردان ایتالیایی را دارای بالاترین شانس برای تصاب نخل طلای کن می‌داند. فیلمی مرموز و واقع گرا و تمثیلی از چگونگی سوء استفاده و خیانت به جمعیت روستایی ایتالیا.

«کالبد آسمانی» (۲۰۱۱) و «شگفتی‌ها» (۲۰۱۴) دو فیلم دیگر «رورواچر» بودند که پیش از این در جشنواره کن رونمایی شده‌اند.

پیش بینی گاردین از برندگان جشنواره کن ۲۰۱۸:

نخل طلای بهترین فیلم: لازاروی خوشحال (الیس رورواچر)

جایزه بزرگ هیات داوران: جنگ سرد (پاول پالیکوفسکی)

جایزه هیات داوران: سوختن (لی چانگ-دونگ)

بهترین کارگردانی: متئو گارونه (داگمن)

بهترین سناریو: نوری بیلگه جیلان، ابرو جیلان و آکین آکسو (درخت گلابی وحشی)

بهترین بازیگر مرد: یو آ-ین (سوختن)

بهترین بازیگر زن: ژوانا کولیگ (جنگ سرد)

  • تاریخ : ۳۰ام اردیبهشت ۱۳۹۷
  • موضوع : فیلم

دریافت فیلم: رونمایی خصوصی مستند «بانو قدس ایران» روز گذشته ۲۸ اردیبهشت ماه برای اعضای انجمن اندیشه و قلم برگزار و پس از آن فیلم با حضور کارگردان و تهیه کننده نقد شد.

به گزارش دریافت فیلم، رونمایی خصوصی مستند «بانو قدس ایران» روز گذشته ۲۸ اردیبهشت ماه برای اعضای انجمن اندیشه و قلم با حضور عوامل فیلم و برخی از پژوهشگران تاریخ معاصر برگزار شد.

پس از پخش مستند، میزگردی با حضور عوامل فیلم از جمله غلامعلی اصغریان تهیه‌کننده و مصطفی رزاق‌کریمی کارگردان به همراه علی علایی منتقد سینمایی برگزار شد.

ابتدا اصغریان در سخنانی به روند تولید این مستند اشاره کرد و گفت: بنده افتخار این را داشتم که در تولید کتابی ۸۸۰ صفحه‌ای با ماجرا زندگی همسر حضرت امام (ره) مؤثر باشم که در واقع حاصل ۱۴ ماه تحقیق ویژه علی ثقفی برادر خانم امام (ره) و ۴۸ مصاحبه با بزرگان انقلاب، سران کشور و نزدیکان بانو بود و همچنین اسناد ساواک را درباره ایشان بررسی کردیم.

اصغریان به نشست‌هایی که پیرو این کتاب با حجت‌الاسلام سیدحسن خمینی داشته است اشاره کرد و گفت: برای ساخت فیلمی درباره خانم، اسامی بسیاری از کارگردان‌ها مطرح شد اما اینکه قرعه به نام رزاق کریمی افتاد دلیل نوع نگاه وی و ارادت او به امام (ره) بود. مصطفی رزاق کریمی در پنج سالگی در نجف به دیدار امام رفته‌ است. وی می‌گوید که در سفر به عراق پیش از اینکه خدمت امام (ره) برسیم، خدمت آقای حکیم رسیده بودیم و در اطراف وی دیدیم که چه حلقه امنیتی‌ای وجود دارد ولی برای رسیدن خدمت امام (ره) بسیار ساده با ایشان دیدار کردیم.

وی با اشاره به جلسه دوساعته بازخوانی سناریو برای حجت الاسلام حسن خمینی و اصلاحات یادگار امام، گفت: آقای رجایی گفتند که جای خیلی‌ها در این فیلم خالی بود ولی باید بگویم که عموما کسی جز نزدیکان به دیدار خانم نمی‌رفتند. در این میان مرحوم حاج احمدآقا هم که در قید حیات نبودند برای همین سعی کردیم اصل را بر نزدیکان، صبیه‌ها و عروس‌ها، راننده خانم و ندیمه ایشان بگذاریم.

اصغریان با بیان اینکه روند تولید این فیلم سه سال طول کشیده است، بیان کرد: بنده تلاش خالصانه آقای رزاق کریمی را ارج می‌نهم و تأکید می‌کنم درست است که آنچه روایت شده، همه سرگذشت خانم ثقفی نیست ولی واژه به واژه آن، مستند و عین واقعیت است هرچند که همچنان ناگفته‌ها بسیار است.

در ادامه این نشست، علی علایی نویسنده و منتقد سینمایی پرداختن به زندگی فردی مثل همسر امام خمینی را برای کارگردان و دیگر عوامل این فیلم نشانه شجاعت و جسارت آنها دانست و گفت: اگر شما در مستندتان به سراغ شخصیت‌های تاریخ دور بروید حتی اگر خلاف واقع هم در آن گفته شود، خیلی کسی معترض‌ نمی‌شود اما وقتی به سراغ شخصیت‌های نزدیک و معاصر می‌روید و وقتی وارد پنهان‌خانه می‌شوید، کار بسیار سختی است و جسارت می‌خواهد. از این منظر به عقیده من، در مواجهه با مستند «بانو قدس ایران» ۵۰ درصد قضیه همین جا حل می‌شود که این جسارت اتفاق افتاده و جای تبریک دارد.

این منتقد شاکله اصلی مستند «بانو قدس ایران» را تلفیقی از مستند «دانلودی» و مستند «کله‌ای» خواند و گفت: مستندهای «دانلودی» از تصاویر آرشیوی بهره می‌برند و در مستندهای «کله‌ای»، افرادی را داریم که جلوی دوربین نشسته‌اند و صحبت می‌کنند. مستند «بانو قدس ایران» از هر ۲ شیوه بهره می‌گیرد و شما هر از گاهی می‌بینید که لابه‌لای روایت اول شخص یکباره تصاویری می‌آیند که نشان می‌دهد آرشیو شما کامل نبوده و یا افرادی که باید مقابل دوربین شما می‌آمدند، نیامده‌اند. گاهی هم فیلم از پی‌رنگ اصلی خود خارج می‌شود و می‌بینید فیلمی که قرار است درباره بانو قدس باشد یکباره از مسیر اصلی او خارج شده و به سراغ بیان زندگی امام (ره) و حوادث تاریخ اجتماعی سیاسی معاصر می‌رود و تصاویری تکراری را به نمایش می‌گذارد.

این منتقد سینما اضافه کرد: شما ۲۰ سال از زندگی بانو قدس را اشاره می‌کنید ولی ۲۰ سال پایانی زندگی ایشان را رها کرده‌اید و یکباره بعد از فوت امام، بیننده می‌ماند که آن فرد کنشگری که در طول فیلم به ما شناسانده شد، چه شد؟ البته یکی از مهمترین نقاط قوت فیلم جاهایی است که صدای خانم ثقفی کار شده و برای مخاطب جذاب است هرچند که میزان آن کم است و می‌توانست بیشتر باشد.

در پاسخ به نقدهای علایی، مصطفی رزاق کریمی کارگردان این فیلم گفت: ابتدا باید بگویم که درباره این خاندان و هریک از شخصیت‌های آن یک فیلم کفایت نمی‌کند اما درباره نقدهایی که مطرح شد باید بگویم که نقد مستند باید جلو جعل را بگیرد نه اینکه سلیقه‌ای باشد.

وی با تاکید بر اینکه پایبندی اصلی اش در ساخت مستند برپایه تحقیق است، بیان کرد: تئوریسین‌ها، حرف‌های زیادی درباره الگوها و شیوه‌های ساخت مستند دارند ولی من خیلی به اینها اعتقادی ندارم. تحقیق خوب و پایبندی به آن، باید بنای اصلی مستند باشد و اینکه مستند دچار جعل نشده باشد.

رزاق کریمی ادامه داد: گاهی برخی افراد در روند ساخت مستند، جوری کار می‌کنند که به تهیه‌کننده ثابت کنند من می‌توانم داستانی هم بسازم اما من در «بانو قدس ایران» دنبال این نیستم و معتقدم باید ساختار مستند را حفظ کرد. من نقدهای آقای علایی را درباره شیوه ساخت مستند، نقدهای سلیقه‌ای می‌دانم. البته قطعا هر فیلمی نقاط ضعفی دارد ولی اینکه پرداختن به امام (ره) و بیان بخش‌هایی از زندگی امام (ره) در این اثر، اضافی است نظر شماست. به هرحال امام خمینی کاریزمایی دارد که خانم ثقفی همیشه تحت تأثیر آن بوده است. اگر امام (ره) نبود، بانو قدسی هم وجود نداشت. از یکجا این دو روح با هم یکی شده است و از این منظر، وقتی از بانو قدس صحبت می‌کنید نمی‌توانید از امام (ره) سخن نگویید.

رزاق کریمی در پایان با اشاره به این نقد که ۲۰ سال پایانی زندگی بانو قدس در این فیلم بیان نشده است، گفت: در این باره سختی‌هایی وجود داشته است. ضمن اینکه بنده برای ۲۰ سال پایانی، گفتگوهایی با خانم زهرا مصطفوی و خانم دکتر فاطمه طباطبایی داشتم اما قطعا این فیلم ناقص است. امیدوارم دیگران وارد این گود شوند.

  • تاریخ : ۳۰ام اردیبهشت ۱۳۹۷
  • موضوع : فیلم

دریافت فیلم: عزت‌الله فرجی معروف «حسین فرجی» خواننده ترانه ماندگار «بارو بارو» صبح امروز در سن ۶۸ سالگی دار فانی را وداع گفت.

به گزارش دریافت فیلم، عزت‌الله فرجی معروف به حسین فرجی پیشکسوت موسیقی لرستان و خالق ترانه ماندگار «بارو بارو» صبح امروز شنبه ۲۹ اردیبهشت‌ ماه در سن ۶۸ سالگی به دیار باقی شتافت.

وی یکم بهمن‌ماه سال ۱۳۲۹ در شهر خرم‌آباد دیده به جهان گشود و برای اولین بار در سال ۱۳۴۳ در همکاری با مرحوم همت‌علی سالم آهنگ «دایه‌ دایه» را در رادیو خرم‌آباد اجرا کرد.

«سُزه‌ سُزه»، «پاپی‌ سلیمانی»، «کرمی»، «شوِ سال»، «شیپورچی» و «کوش‌طلا» از معروف ترین آهنگ های مرحوم عزت الله فرجی است.

آهنگ معروف و ماندگار  «بارو بارو» از دیگر ترانه های این هنرمند پیشکسوت عرصه موسیقی لرستان بوده است.

صفحه 8 از 417
»... قبلی 45678910111213 بعدی 203040...«